Участники “Вольнага паветра”: Какой запрет если есть интернет?
На что группа Комба Бакх променяла портрет Лукашенко и за что бы убил Егор Забелов белорусские группы читайте тут.
Термин «новое этно» на фестивале «Вольнае паветра» в отношении к его участникам применить было сложно. Организаторы в итоге выкрутились и окрестили стилистическую направленность форума world-music. Музыканты же, отвечая на вопросы журналистов, так или иначе находили в своём творчестве этно-начало. Представляем мысли участников “Вольнага паветра”: Бадьян Сауна Систем(он же Вадим Куликов, Украина), групп Комба Бакх (Россия) и Гурзуф (Беларусь).
***
Бадьян Сауна Систем порадовала “Вольнае паветра” “свадьбой” с индийскими мотивами.
Вадим
Куликов: Самое главное, что это не моё творчество. Я –
собиратель. Я – музыкальный журналист, редактор и обозреватель, который в Киеве
пишет для журналов и газет. Я 10 лет назад ещё работал для радио, собирал треки
ненормальных групп. В итоге понял, что эта ниша свободна. Что людям нужна
свадьба, и что это очень популярно, доходчиво. А если это покрутить с разных
сторон, то можно найти что-то такое, что человека захватит. Я собираю музыку,
которую я могу характеризовать как свадьба – балаган, буффонада, но немного с
азиатским уклоном и привкусом. Я её не пишу, я её собираю… Схема в том, что
глобально музыка меняется, потому что есть интернет, и это способствует, чтобы
развивались такие направления, как новое этно, например. То есть, это уже не
этно, это уже очень сильно видоизменённая структура, мутант. Но он будет очень
живучим, я думаю. И ещё дело в том, что электронная музыка умерла, к сожалению,
она не развивается, потому что новых музыкальных инструментов не изобретают ни Moog, ни
Yamaha, ни Roland. Поэтому суть в том, что этнос, мелос, корни – очень питательны.
То есть любой диджей, который присосётся к этой базе, к этим корням, он вынесет
огромное количество позитива для себя, и это как колесо. Это как инь и янь: как
только ты начнёшь интересоваться этнической музыкой, ты откроешь для себя суть
того, из чего всю жизнь современные музыканты и питались.
В чём заключается ваша работа?
Вадим Куликов: В коллекционировании. Я думал сразу, что это несколько авантюрный проект. В этом году я выступал на АртПоле вместе с двумя инструменталистами. Я думаю, этот проект будет развиваться. Я не музыкант, что самое интересное. Понимаете, я – человек, который слушает и понимает, что это можно донести, и под это можно оторваться. Здесь противоречивая штука. Свадьба она же внутри нас: нам же хочется веселиться.
Так
всё же, вы что делаете: находите музыку в интернете и ставите её людям?
Вадим Куликов: Грубо говоря, да. Но чтобы это делать, в моём случае, нужно было 12 лет слушать различную музыку и написать две тысячи рецензий, понять, абсорбировать и пропустить через себя.
Есть ли в вашей коллекции что-нибудь белорусское? (В белорусской музыке, оказалось, господин Куликов, не ориентируется совершенно)
Вадим Куликов: У меня есть и «Палац», и ещё какое-то количество дисков, названия которых могу не вспомнить, потому что они записаны, я так понимаю, для коллекционеров. Но я их имею, потому что общался вначале 2000-х с Кулинковичем, Виталиком Артистом и ещё какими-то людьми, которых в Украине, к сожалению, не знают. Я думаю, у вас это уже какая-то поп-музыка, но там большой пробел в плане белорусской музыки. Она не доходит. Она на границе задерживается и всё. Моя задача в то время была найти и прокрутить какое-то количество хорошей белорусской музыки по радио.
Сейчас такая ситуация, что не вся белорусская музыка доходит до белорусского слушателя. Возможно, вы слышали о т.н. «чёрных списках» белорусских музыкальных деятелей? Что вы думаете о запрещении музыки?
Вадим Куликов: Ну, сейчас я не знаю, имеет ли смысл говорить о запрещении, потому что есть интернет. Если у вас он работает хоть каким-то образом, то можно, конечно, выкладывать. Другое дело, что за последние 10 лет белорусские музыканты немного перестали хотеть удивлять. То есть, пытаются себя развивать на одном месте, а в это время в мире даб-степ уже не моден! В Британии ждут нового явления! Ну я не знаю, есть ли даб-степ-артисты в Беларуси… Но интернет нам поможет! И мы вместе. Мы же тоже должны помогать друг другу.
***
Группа из Костромы Комба Бакх играет интересный рок. Современный. В репертуаре группы есть белорусские народные песни. Но перед журналистами команда почему-то предстала в грустном виде.
Вы
так издалека к нам ехали? Оправдались ли ваши надежды? Как это было для вас?
Комба Бакх: Было немного муторно, когда мы сюда приехали в два часа. Какое-то было торможение, что-то ходили-бродили. Здесь полежали, там полежали, очень нас хорошо накормили, общались друг с другом…
Вы выступили, но какие-то вы слишком пасмурные. Есть ли какие-то эмоции? Где же они?
Комба Бакх: Эмоции все внутри. Здесь уже не эмоции, а мысли.
А эмоции были какие?
Комба Бакх: Конечно, положительные. Такая природа вокруг! Столько людей, все весёлые, счастливые: тарелочку бросают, мячик пинают, пляшут, веселятся! Конечно, это очень здорово!
Вольнае паветра – фестиваль нового этно. Вы свою музыку можете отнести к этому стилю?
Комба Бакх (слово взял бодрый вокалист): Да, можем! Мы – этно! Мы представляем свою народность. Наша музыка, конечно, не народная, но и не инородная. Нам нравится колхозное этно. Послушайте Высоцкого, Сектор Газа и Боба Марли!
Откуда
в вашем творчестве белорусский язык и тематика?
Комба Бакх: Мне подарили портрет Лукашенко красивый. Там же в гостях я приметил книжечку толстую «Антология белорусской народной песни». И выменял эту книжечку на портрет Лукашенко. Теперь у меня нет портрета, но есть книга, которую я всю перелопатил. В основном, оттуда я брал песни советского периода о колхозах, о партизанах. Колхозная тематика – наивная, возможно, эти песни писались на заказ. Мне они показались очень уютными.
С кем из белорусских групп вы бы хотели сыграть вместе? (В отличие от украинского гостя, россияне оказались в теме)
Комба Бакх: С «Троицей» и «Камератой». «Камерата» хорошо поёт, «Троица» - корневые. Но они нас бы не взяли – ни те, ни другие. Это наше желание, а не их.
****
Группа Гурзуф находится в отличной форме. Об этом свидетельствует её превосходный сет на фестивале. На вопросы журналистов ответил баянист Егор Забелов.
Что
вас сейчас вдохновляет?
Егор Забелов: Я, на самом деле, восполняю потери, которые были у меня в консерватории. То есть, я мало слушал музыки и вообще плохо учился, только играл, играл, играл… Сейчас меня интересует начало XX века, а так же Шнитке. Я пропустил вообще всё! Я сейчас слушаю, начиная от Шёнберга, от додекафонии. Я хочу развиваться как композитор и мне всё это очень интересно.
Не собираетесь ли вы использовать в своих композициях серийную технику?
Егор Забелов: Я считаю, что сейчас нет смысла сочинять в этой системе. Потому что тогда это просто было нужно, это был какой-то этап. А сейчас мне хотелось бы немножко делать вкрапления. В следующей композиции, которую мы сыграем, новую, она сейчас делается, в одном месте я использовал серию. Очень необычно: идёт жёсткий бит и вдруг фрагмент серии.
Вольнае
паветра – фестиваль нового этно. Близка ли вам этно-стилистика?
Егор Забелов: Я могу легко отнести творчество нашей группы к любому стилю, к любому фестивалю. Ну, хотите, мы завтра сыграем на металл-фестивале и будем в тему совершенно? Я считаю, что на сегодняшнем концерте этно было предостаточно в нашей музыке.
О состоянии белорусской музыки
Егор Забелов: Хорошее состояние: всё прекрасно движется, появляется масса интересных групп и в том числе масса совершенно неинтересных групп, которые хочется просто убить. Вот я один раз был на Амбасовище в американском посольстве. Блин, ну это ужасно!
А кто вам нравится?
Егор Забелов: Мне очень нравится Morfe Akustic Band. Вообще. Я просто балдею. Это раз. Port Mone – это два. Есть ещё группы интересные, но это не моя музыка.
А убить кого хочется?
Егор Забелов: Убить? Да я и названий их не знаю. На лицо всех помню… Я считаю, что просто возьми один аккорд и «фигач» его до потери пульса. Но найди в нём что-то своё. А не бери три аккорда, которые сыграет любой. Ну, то есть, я взял гитару и первыми аккордами я сыграю те три, на которых построены половина песен белорусских групп.
Гурзуф нашёл свой аккорд или это постоянный поиск?
Егор Забелов: Гурзуф нашёл что-то. Но постоянный поиск – это идеал музыканта. Мы в поиске всего. Это хорошо. Мы развиваемся.

*****